Exposición oficial Transformers, hasta el 12 de agosto en Madrid

Muchos de los que me han leído alguna vez saben bien de mi afición por la serie de Transformers. A menudo realizo menciones a ella en mis historias, unas veces veladas, otras más que evidentes; por ejemplo, el protagonista de mi última novela corta, El Planeta Muerto, es un embajador de la Tierra sólo conocido por su nombre clave de Alpha Trion, llamado así por tratarse del primero de una tercera toma de contacto. Pero para los fans de la serie antes mencionada ese nombre tiene una significación mucho, mucho más importante.

El caso es que esta siempre ha sido una serie que me ha marcado desde que era crío, sobre todo a nivel de diseño, por lo que he coleccionado figuras desde que recuerdo, aunque casi siempre referidas a la serie original de 1984 (que yo en realidad conocí y disfruté en los 90), ya fueran antiguas o modernas. Y ahora en el sótano 2 del Corte Inglés de Goya, en Madrid, la Comunidad Transformers España ha montado una modesta pero bonita exposición con muchas de esas figuras que han ido saliendo a lo largo de los años.




La exposición ha sido montada con motivo de la última película de la franquicia de Michael Bay, aunque todo dicho sea de paso mi amor por dichas películas es escaso por no decir nulo; aprecio lo que han hecho por revitalizar la serie original, pero las películas no me gustan ni remotamente desde un punto de vista personal.


La expo consta de una serie de vitrinas que ofrecen una muestra resumida de lo que han sido las distintas líneas de figuras que han aparecido a lo largo de los años. Como parte positiva, hay mucha variedad a pesar del escaso número total de vitrinas y eso es algo que se nota a poco que uno las mira aunque sea por encima. Como parte negativa, hubiera estado fantástico que cada figura o al menos alguna apareciera en sus dos iteraciones, robot y modo alterno, pero dadas las limitaciones de espacio resultaba imposible, aunque algunas vitrinas lo hubieran tolerado sin el menor de los problemas, Aun con todo, con algunas se ofrece una solución intermedia, que es mostrar el robot en su versión moderna y el vehículo en su versión vintage, pero mismamente la vitrina de las figuras de cuño más reciente, que se veía un poco desangelada, habría brillado mucho con un cambio tan sencillo como ese.






Hay figuras muy bonitas y se nota que han pasado mucho tiempo planificando cómo mostrarlas a la gente. Mención aparte merecen aquellas vitrinas que alojan los llamados 'customs', figuras pintadas y a veces incluso construidas por los propios miembros de la Comunidad, increíblemente curradas en algunos casos. Como fan de la serie y coleccionista sí hubiera apreciado que las figuras oficiales, que a veces incluían pegatinas o accesorios pintados, se hubieran mostrado tal y como son y se pueden comprar, para no inducir a la confusión a aquellos que las están observando y pueden llegar a pensar que de verdad, por ejemplo, las armas de Sideswipe son doradas o Blurr viene con un set de pegatinas.





Resumiendo, si uno tiene un buen recuerdo de la serie original, de alguna de sus múltiples iteraciones posteriores (como Transformers Animated, con una presencia muy prominente) o de las películas de acción real, merece la pena pasarse por esta expo que permanecerá abierta hasta el día 12 de agosto. ¡Incluso hay una espada gigante con la que hacerse una foto recuerdo!


Grandes Villanos de Marvel Universe: Loki

Increíble pero cierto. El Dios de la Mentira no tenía aún una entrada entre los grandes villanos de Marvel Universe. Pues vamos allá.


Si lo analizamos con calma, uno de los motivos de que Loki no tuviera una entrada es que, por fortuna para él, su contraparte cinematográfica le representa de manera muy certera. Al contrario que Doctor Doom o Apocalipsis, este sujeto que nos ocupa ha ganado en popularidad gracias a una fiel adaptación a la pantalla grande de una correcta síntesis de todo lo que le vuelve atrayente, cuernecitos incluídos. Pero aunque resulte en cierto modo redundante, vamos a hablar un poco de este personaje en el elemento que le vio nacer: los comics.

Como casi todo el mundo sabe, Loki es sólo el hermano de Thor en un sentido simbólico de la palabra. La realidad es que, de hecho, Loki es nada menos que un gigante del hielo, aunque con un tamaño sin duda más que mermado, motivo por el que su familia se avergonzó de él al nacer. Odín, como todo gran patriarca de un panteón mítico, cometió el enorme error de adoptarle movido por la pena. O igual sabía que le iba a dar marcha durante años y años, quién sabe. Así son los dioses.


A medida que fue creciendo, Loki empezó a ganarse esos cariñosos apelativos de 'Dios del Mal' o 'Dios de la Mentira'. Hasta aquí no hay nada muy diferente de lo que es la mitología nórdica en sí misma. Podando por aquí y allá o modificando de manera ligera, Stan Lee absorbe todo lo que le interesa con el propósito de darle una archinémesis al siempre ingenuo Thor. No se puede negar que disfrutó con la adaptación, que además se enmarcaba dentro de lo que era su proyecto más ambicioso: crear un comic protagonizado por Dios. Digamos que los Asgardianos le valían de campo de entrenamiento, pero el intento principal le llevó al terreno cósmico con personajes como Silver Surfer y Galactus. Hablaremos de eso en alguna futura entrada dedicada al muy, muy interesante y literario Galactus.

Una vez sentadas las bases del personaje, era hora de medirlo contra los otros que poblaban el Universo Marvel. En sus orígenes se le dio a Loki un momento de gloria crucial: ser responsable indirecto de la fundación de los Vengadores, que se unieron para detener a un manipulado Hulk. El gigante esmeralda duró más bien poco en el grupo, pero los otros raramente se separaron a partir de entonces, y si lo hacían siempre era para acabar regresando, como el turrón por navidad.


Loki nunca ha sido personaje que se haya prodigado de manera directa en trifulcas. Le encanta jugar en las sombras, así como manipular minions para que hagan el trabajo sucio en su lugar. Uno de sus favoritos fue el Hombre Absorbente, un tipo con un poder en apariencia tontuno (convertir su cuerpo en cualquier sustancia que pueda tocar) y que acabó por ofrecer un caleidoscopio infinito de posibilidades (como tocar a Ultrón o el martillo de Thor). Otros supergañanes que trabajaron para él fueron el Cobra y Mr. Hyde, dos villanos de los 80 que le dieron bastantes problemas a héroes urbanos como Spider y Daredevil y por poco mataron a la Gata Negra.

Una de las historias más llamativas que protagonizó fueron los Actos de Venganza, donde manipula a la mayoría de los villanos importantes del momento (Magneto, Red Skull, El Mandarín) para que se cambien los adversarios y así ataquen a los héroes con el golpe de efecto de no saber nada acerca de esas nuevas amenazas. La saga es divertidísima pues creó batallas nunca vistas como Daredevil contra Ultrón o María Tifoidea contra Power Pack, y las que Loki instigó personalmente involucraron a Juggernaut contra el propio Thor (tortas como no se habían visto en mucho tiempo) y Spider-man contra el Tricentinela, un Centinela cazamutantes animado por medio de la magia y duro de matar como un verdadero dolor.


Aparte de sus juegos de sombras terrestres, Loki también daba la tabarra en su propio hogar. Casi siempre le han otorgado el rol de 'liberador' de bichos mucho más bestias que él, que ya es decir bastante, como por ejemplo el terrible Surtur. Resulta incontable la de veces que ha tenido que rectificar y ponerse del lado de los héroes porque el plan se le ha escapado de las manos. En la época de los dosmiles tuvo un papel importante en la saga de Asedio que le dejó en un limbo incómodo en el que intentaban renovarle sin mucho éxito, reencarnándole en diversas formas y cuerpos, jóvenes o adultos, masculinos o femeninos, y difuminando por tanto su aspecto estético. En ese sentido tenemos que agradecer a las películas mantener y preservar intacta la esencia original del personaje.

Sobre poderes, la pregunta no es qué puede hacer... sino qué NO puede. Obviamente la magia no le es desconocida, y es un hechicero de primer orden, aunque gente como los Doctores (Extraño y Doom) puede plantarle cara. Hipnosis, volar, ilusiones o teleportación son hechizos clásicos que suele emplear, adornados con otros más coloridos como la capacidad de tomar la forma que más desee, a menudo animal, como un caballo (en una clara referencia a la mitología nórdica, donde es el padre de Sleipnir). Sus poderes mentales no rivalizan con los de mutantes como Jean Grey o Charles Xavier, pero puede trasladar su pensamiento a muchísima distancia e influenciar a cierto nivel básico en los actos de sus objetivos.


¿Puede hacer más? Hell yes. Es un gigante del hielo, y como tal posee una forma física inconcebible, escasa para pretenecer a esa raza, pero inmensa a nuestra escala. Es inmune al envejecimiento así como a enfermedades o toxinas. Resiste además muchos tipos de magia e incluso es antibalas. ¿Qué queríais? Es un puñetero dios... Encima es inteligente y astuto, y la tecnología le divierte y le llama la atención cacharrear con ella.

Como curiosidades, muchos héroes con poderes 'peculiares' no pueden afectarle, como por ejemplo el poder mutante de Pícara (y menos mal... ¿os imagináis a Pícara con los poderes de Loki?). Ya para rematar la faena, agarraos, Loki es inmune a la Muerte en sí. ¿Cómo es eso posible? Sencillamente porque logró negociar que su nombre fuera borrado de las 'listas' de las diversas encarnaciones de la Muerte. En Wallapop debe ser la leche sacando buenos precios.

Todo esto convierte a Loki en un tío latoso como pocos, pero como al mismo tiempo tiene una capacidad innata de autoboicotear sus propios planes, así como una naturaleza, más que de villano, de antihéroe, consiguen que, a pesar de su pretendida omnipotencia, Loki siga siendo uno de los malos que resultan más llamativos y atrayentes del Universo Marvel. ¡Y lo seguirá siendo por mucho tiempo!

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Grandes Villanos de Marvel Universe

Hay muchos villanos en el Universo Marvel, pero ya sea por extraños, admirables, poderosos o simplemente absurdos, estos son mis indiscutibles favoritos. Aquí están, por orden alfabético: sólo tenéis que pinchar en el nombre para leer un artículo completo del personaje elegido. Esta lista, además, se irá ampliando poco a poco.











Grandes Villanos de Marvel Universe: Hombre Púrpura/Zebediah Killgrave

En el Universo Marvel hay muchos villanos, y de muchos tipos. Eso es algo que a día de hoy casi ninguna persona sobre la faz de la Tierra pone en duda, debido a las muchas películas en las que han aparecido. Dicho esto, es cierto también que muchos de ellos, sin dejar de ser personajes interesantes, están cortados por clichés milimétricos. De este modo tenemos al dictador conquistador (Doctor Muerte), al genio incomprendido (Doctor Octopus), al vengativo obsesivo (Venom) o al criminal mafioso (Kingpin), por citar unos cuantos.

Existen sin embargo otros personajes que poseen una idiosincrasia propia, debido sobre todo a la naturaleza de los poderes que los definen. Estos personajes entran en la categoría de 'demasiado bestias como para dejarles hacer a su antojo', de los cuales seguramente el Hombre Molécula, con la capacidad de alterar TODAS las moléculas a su antojo, sea el más significativo y de quien merecerá la pena hablar en un futuro.

Ahora, sin embargo, nos centraremos en otro igual de interesante: El Hombre Púrpura, que ha ascendido escalones en la fama gracias a la serie de Jessica Jones.


El Hombre Púrpura, de nombre real Zebediah Killgrave, es uno de esos villanos que, para un escritor, pueden suponer todo un regalo, pero si no se emplean bien se pueden convertir en un quebradero de cabeza argumental. Hace falta cierta experiencia para manejarse con personajes que pueden perpetrar casi todo lo que se les antoje sin obstáculos, pero la realidad es que, una vez les has cogido el pulso, resultan de lo más gratificante que se te puede pasar por el folio. Sé bien lo que digo, pues cuando escribí el libro The Jammers, uno de sus peores enemigos era Breakdown, antiguo componente de la banda con el poder de matar con la voz, y a fe mía que fue de los personajes con los que más disfruté y de los que más jugo pude obtener.


El interés de personajes así es que hay que elaborarles una personalidad singular que justifique que no se lancen, simplemente, a usar sus cualidades casi omnipotentes sin más, porque en verdad, si lo hicieran, casi nadie podría detenerles. En el caso del Hombre Púrpura, su poder pasa por controlar por medio de la voz a cualquiera que se encuentre físicamente cerca de él. La naturaleza de este poder es de origen químico (una exposición accidental a un agente extraño que también decolora su piel y pelo de un característico púrpura), y funciona por medio del aire; basta oler o absorber las sustancias que expele, similares a feromonas, y se pierde la voluntad.

Existen ciertas variantes según la época y el medio en que aparece el personaje. En los cómics, el poder funciona a plena potencia con él presente, y se disipa con lentitud una vez se ha marchado, aunque no a la misma velocidad en todos los individuos. Hay, además, un fuerte factor visual implicado, es decir, es más difícil resistir si además está frente a uno. Aunque no se conoce un límite concreto a su capacidad de influenciar simultáneamente a varias víctimas, se sabe que al menos es capaz de hacerlo con docenas de ellas de una sola vez, como demostró una vez en un restaurante, algo de lo que luego hablaré más. Las órdenes pueden ser físicas y puede llegar tan lejos como para borrar mentes, lo que le coloca sólo un paso por debajo de los poderes psiónicos de mutantes como el profesor Xavier. En los cómics puede incluso provocar alucinaciones en sus desdichadas marionetas.


Dicho todo esto, está claro que el Hombre Púrpura no es enemigo para tomar a la ligera. Existe sin embargo un cierto toque realista en el hecho de que Zebediah Killgrave no tiene interés en 'conquistar el mundo', y eso es en realidad lo que salva al personaje de ser un villano estereotipado más. Lo único que Killgrave desea es vivir a lo grande, y no cabe duda de que lo ha conseguido a menudo con creces. Gracias a sus poderes salvó la vida de manera inadvertida, pues nada más obtenerlos, ejerciendo como espía, fue capturado, y él mismo fue el primer sorprendido de que se creyeran su coartada y le dejaran marchar. No tardó en robar suficiente pasta para no volver a tener problemas con el dinero en su vida, así como atacar la mente de una mujer con la que vivió durante años y abandonó no sin antes dejar embarazada.

Púrpura se pasó un tiempo ejerciendo su control de manera discreta en la Cocina del Infierno, donde colisionó con el que sería su peor enemigo durante muchos años: Daredevil. La naturaleza de los poderes de Murdock le hacían en gran medida inmune a los del Hombre Púrpura, gracias al extremo control de sus sentidos y a su carencia de visión, y le mandó a la cárcel en repetidas ocasiones. Más adelante Púrpura se obsesionó con acechar a un pobre X-Man por el simple placer de ver hasta dónde podía potenciar los poderes del joven mutante, jugando a un sencillo pero perverso juego de manipulación.

Sin embargo sus dos peripecias más interesantes involucran a dos personajes muy concretos. El primero de ellos es el Doctor Muerte. En la novela gráfica 'Emperador Muerte', el dictador Latveriano acecha y captura al Hombre Púrpura. El primer asunto interesante es la manera en que Muerte se resiste a los poderes de Killgrave. Para los guionistas hubiera sido muy fácil argumentar que Muerte posee una armadura que le protege de inhalar las sustancias que Killgrave exhala, pero en vez de tomar el camino fácil, nos destacan lo excepcional del enemigo de los 4F cuando se retira la máscara delante de Killgrave y, no sólo logra resistirle por pura voluntad, sino que es Killgrave el dominado y horrorizado al contemplar el atroz rostro mutilado de Muerte.


Experimentando con Killgrave, Muerte crea un 'psicoprisma' que le permite tener los mismos poderes del propio Killgrave. Eso, sin embargo, es sólo el primer paso, y consigue amplificarlos al mundo entero, de tal modo que domina a todos los seres del planeta a su voluntad. Hay dos peros interesantes llegados a este punto. Uno es que conocemos los límites del Hombre Púrpura pues existen varios seres inmunes a su poder: los robots. Así Ultrón, La Visión y el Hombre Máquina deben ser dominados por otros métodos. Wonder Man es también inmune debido a carecer de metabolismo, sin que Muerte lo sepa, lo que nos lleva al otro asunto interesante: Muerte no sólo se contraría al saberlo... sino que se alegra. ¿Por qué? Leed la entrada de Doctor Muerte y lo averiguaréis. Merece la pena.

La otra peripecia de Púrpura es, cómo no, su relación odio-odio con Jessica Jones. El guionista Brian Michael Bendis logró insuflar nueva vida a este personaje conviertiéndole en el detonador que arruinó la vida de la superheroína Joya, una joven ingenua que tuvo la mala suerte de toparse con un psicópata controlador de mentes. Púrpura tiene dominada a la pobre muchacha durante meses, tras lo cual, aburrido, la ordena matar a Daredevil. En el camino, aturdida y recuperándose a medias, confunde a la Bruja Escarlata con Daredevil y eso la pone en contra de los Vengadores, que casi la matan de la paliza que la dan. Una vez recuperada, acaba tan asqueada que decide colgar el traje y convertirse en investigadora privada, no sin padecer enormes traumas psicológicos debido a la tortura de Púrpura. Más tarde los caminos de ambos se vuelven a cruzar y Jessica Jones salva a todos gracias a un 'regalo' que le hizo Jean Grey, de los X-Men: la capacidad de resistirse al control mental de Púrpura. Eso sí es un presente de verdad y no una taza de Mr. Wonderful.


Lo que nos lleva al fin a la serie de Jessica Jones. En la serie el Hombre Púrpura, sólo llamado Killgrave e interpretado por el genial David 'Doctor Who' Tennant, es un cerdo sociópata que topa con Jessica Jones antes de que se convierta en heroína. Igualmente la domina y tortura, pero esta vez se incluye la violación, tanto física como emocional. Una vez se libra de Killgrave, la vida de ambos se entrecruza e intrinca de manera muy lograda, conviertiéndose en el centro de la trama la obsesión de Jessica por capturar a Killgrave y obtener pruebas de su existencia y poderes (en los cómics hay muchos otros casos que no involucran a Killgrave).

En la serie, Killgrave no es púrpura, aunque viste a menudo con dicho color (tal como hace tambien en los cómics) y a veces su piel se tinta muy ligeramente de ese tono al emplear sus poderes. Pero lo más interesante de Killgrave es que posee dichas cualidades desde la más tierna infancia, y eso lo convierte sin duda en el psicópata definitivo, pues no ha desarrollado los mecanismos emocionales que le hacen comprender que quienes le rodean son seres humanos como él. No duda en ordenar a la gente atrocidades como 'tírate el café ardiendo a la cara', 'haz que no quede nada de él' o 'golpéate la cabeza con esa columna hasta que la derribes'. Aunque sin duda la mayor atrocidad, por maléfica e innecesaria, la lleva a cabo en los cómics, donde, comiendo en un restaurante, se siente molesto porque la gente está hablando y dice 'no respiréis'... provocando la muerte de docenas de personas.

Espero que os haya interesado el personaje, y recordad, ¡hay más artículos en el enlace principal!

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Ya disponible El Planeta Muerto, de Magnus Dagon


¡Por fin el día 19 de enero salió a la venta mi nueva novela corta, ¡El Planeta Muerto! Lo primero de todo, os dejo con la sinopsis:

«En un futuro lejano y convulso, tres soldados del ejército del Sistema Solar han conseguido otorgar la victoria a su bando en una durísima y amarga guerra civil gracias a una misión suicida. Diez años después aparecen con vida sin que nadie pueda explicarse qué ha sido de ellos durante ese tiempo o cómo han logrado subsistir. La única recompensa que solicitan es gobernar un mundo de pesadilla conocido como El Planeta Muerto, fuente de historias siniestras que rozan la categoría de leyenda.

Tras una serie de acontecimientos inexplicables en colonias cercanas el ejército decide enviar a un embajador para que investigue los hechos. Lo que allí contemplará hará que conozca nuevos matices de la locura, la perversidad, la pérdida y la venganza.»

La novela ha salido en la colección Soyuz de obra breve. Puede comprarse en versión física en el enlace:

http://www.hombrecillosverdes.com/producto/2108/el-planeta-muerto

Los gastos de envío a España son de sólo un euro. Se puede comprar en versión digital aquí:

http://www.hombrecillosverdes.com/producto/2109/el-planeta-muerto-ebook

Por último, si resides fuera de España lo puedes comprar en este enlace de Lektu:

https://lektu.com/l/ediciones-el-transbordador/el-planeta-muerto/6664

Os dejo finalmente con los datos técnicos del libro. ¡Espero que os animéis con él!

El Planeta Muerto – Magnus Dagon
Colección SOYUZ de obra breve, #5
38 páginas
Grapa, 17x24
ISBN: 978-84-946118-7-2
PVP: 4,20€
También disponible en formato digital (ePub y MOBI): 0,75€

Crítica de Ghost in the Shell: Arise


Vista entera Ghost in the Shell Arise, y tengo que decir que, para tratarse de una serie que intenta sin más explotar un fenómeno previo, el resultado global es bastante mejor de lo que uno cabría esperar. Es obvio que la serie no puede competir con la película, un hito indiscutible de la historia del anime, pero por sí misma ofrece bastantes alicientes que hacen que merezca la pena su visionado.


Dado que la película intentaba basarse en el manga original (podando con bastante alegría muchas historias, tal vez no centrales para la trama, pero sí muy interesantes), y que la serie Stand Alone Complex tenía una estructura más intrigante, muy centrada en lo que sería un desarrollo como de temporadas, esta serie se ha centrado, creo que con acierto, en contarnos más acerca de los personajes. El foco de la historia no sólo está puesto en Kusanagi, sino en todos y cada uno de sus colaboradores, desde el fiel Bato hasta Aramaki, Togusa y los demás.


Justo ahí se encuentra uno de los puntos fuertes de la serie, su enfoque temporal. Lejos de ver una Sección 9 firme y consolidada, asistimos a cómo se conocen todos estos personajes mucho antes de que formen parte del mismo equipo especial. Algunos de los orígenes son bastante interesantes y sorprendentes y las relaciones iniciales, en especial la de Bato con Kusanagi, resultan convincentes como primera toma de contacto. La propia Kusanagi, además, da el pego como agente novata que no tiene mucha idea de cómo funcionan las intrigas de su mundillo.


El apartado visual de la serie es excelente, aunque cabe decir que no mejora de manera especial a las series anteriores. El por qué esto sucede así, es algo que debe juzgar cada uno. ¿Se debe a que la serie anterior y las películas estaban adelantadas a su tiempo, o a que no han arriesgado en el apartado gráfico de esta nueva iteración? Resulta muy difícil responder de manera satisfactoria. En términos sonoros se ha intentado dar una vuelta de tuerca a los clásicos temas, utilizando una banda sonora y unos temas muy eclécticos. Nuevamente es muy difícil comparar el resultado con sus increíbles predecesores, en especial la música de intro de Stan Alone Complex, llamada Inner Universe y posiblemente una de las mejores sintonías de anime jamás compuestas. Por otro lado, un gran acierto es que se ha contado con músicos de alto nivel para los endings de cada uno de los capítulos, como por ejemplo Sean Lennon (hijo de John Lennon pero con una excelente carrera tanto propia como miembro del grupo Cibo Matto).


Dentro de los contras, es imposible pasar por alto lo demasiado parecida que es la serie a sus predecesoras, incluso en ciertos patrones argumentales como el típico villano hacker de robots que resulta poseer aspiraciones mucho más románticas de lo que uno podía imaginar. Es el clásico callejón sin salida al que uno se enfrenta cuando ve un reboot o un remake: ya sea porque se parezca, ya sea porque no, siempre se pueden encontrar puntos negativos en la comparación. En resumen, la serie por sí misma funciona, pero no cabe duda de que la disfrutarán mucho más aquellos fans de Motoko Kusanagi y sus compañeros de escuadrón. Recomendada sobre todo para seguidores de la serie, pero no está de más que todo aquel interesado en ella la visualice antes de que la inminente y controvertida película lo cambie todo por completo (la elección de Scarlett Johansson en el papel de Kusanagi ha provocado no pocas iras, acusándose a los responsables de purgar a la protagonista de su origen asiático por motivos raciales y de taquilla).

Contacta con el autor

dagon.magnus(arroba)gmail.com


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